OPEN ACADEMY 2010

8.11.- 10.12. 2010
Hanoi – Hue – HCMC

Hội thảo, chiếu phim, trình diễn, hòa nhạc, hành động, thuyết trình và nói chuyện


10 nghệ sĩ tạo hình và nhạc sĩ Berlin cùng với các nghệ sĩ và nhạc sĩ Việt Nam tổ chức tại nhiều địa điểm khác nhau những hoạt động nghệ thuật sáng tạo, những nghiên cứu và giao tiếp. Mục đích của dự án là chia sẻ kinh nghiệm riêng, hiểu biết và trao đổi với nhau những kiến thức mới nảy sinh trong quá trình hợp tác trên cơ sở tự nguyện. Trọng tâm của những hoạt động này là các phương tiện truyền thông mới, nghệ thuật trình diễn, phác thảo nghệ thuật và tổ chức không gian. Vấn đề được quan tâm hàng đầu trong hoạt động hợp tác nghệ thuật này là những đề tài về tương lai xã hội và toàn cầu.

OPEN ACADEMY muốn khuyến khích đối thoại, trong đó không loại trừ hoàn cảnh chính sách văn hóa và thường xuyên trao đổi giữa các nghệ sĩ Việt Nam và Berlin.

Toàn bộ các hoạt động trong dự án này được Viện Goethe Hà Nội và Bộ văn hóa Berlin tài trợ.

Dự án này còn được hỗ trợ bởi: trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội), Trường Đại học nghệ thuật Huế, Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh, Các cơ sở nghệ thuật như Nhà Sàn Đức, (Hà Nội), San Art (TP. Hồ Chí Minh), NSAF (Huế), HTX-La Cooperative và Doclab Hà Nội.


1. Nezaket Ekici sinh năm 1970 tại Thổ Nhĩ Kì và từ năm ba tuổi đã sống tại Đức. Ngay từ khi rất nhỏ chị đã có thiên hướng Mỹ thuật và nay đã là một nghệ sĩ trình diễn rất đắt sô trên trường quốc tế. Trong các tác phẩm này, thân thể của chị là trung tâm và từ đó tạo ra một liên hệ sống động với khán giả. Vì vậy, ngay từ đầu, vấn đề đặc trưng riêng, việc tranh luận với các hình mẫu và quy tắc đã được khẳng định trong thân hình rất nữ tính của chị, chấp nhận những quan niệm chính trị và dân tộc là tâm điểm đề tài trong các tác phẩm của chị.


http://www.ekici-art.de

Hà Nội:
Hội thảo nghệ thuật trình diễn
16.11. – 19.11. 2010, 10h-18h
Tại Viện Goethe Hà Nội/Goethe-Institut

Huế:
Hội thảo nghệ thuật trình diễn
8.-11.11.2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Huế

TP. Hồ Chí Minh:
Hội thảo nghệ thuật trình diễn
22.-25.11.2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh

Nói chuyện và trình diễn những tác phẩm của mình
21.11.2010, 17h
SAN-ART, 3 Mê Linh, Quận Bình Thạnh, TP. Hồ Chí Minh


2. Juliane Heise là nghệ sĩ tạo hình và sống tại Berlin. Chị theo học tại Trường Đại học Mỹ thuật Kassel và bắt đầu giảng dạy từ 1989 tại các Trường đại học khác nhau. Chị cũng đã được mời thỉnh giảng tại Trường Đại học Mỹ thuật Huế theo một chương trình của DAAD và từ năm 2005 chị làm việc tại Trường Đại học Carl von Ossietzky ở Oldenburg. Trọng tâm sáng tác của chị là lĩnh vực không gian ba chiều bao gồm điêu khắc, sắp đặt và các sáng tác khác phù hợp hoàn cảnh địa điểm và thời gian.

Tại Hà Nội:
Hội thảo Mapping in Art
9.-12.11.2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội

Tại Huế:
Hội thảo Mapping in Art
16.11. – 19.11. 2010
Trường Đại học Mỹ thuật Huế

Tại TP. Hồ Chí Minh:
Hội thảo Workshop Mapping in Art
24.-25. 11. 2010
Trường Đại học Mỹ thuật Tại TP. Hồ Chí Minh


3. Fuasi Khaliq là một nghệ sĩ trình diễn và sống tại Berlin từ 1992. Từ đầu năm 1990 anh hợp tác với nghệ sĩ Piano Mỹ gốc Phi nổi tiếng (nay đã mất) Horace Tapscott tại Los Angeles. Kết quả của việc hợp tác này là tác phẩm Tapscott´s Panafrikan People´s Arkestra, trong đó anh làm trợ lí nhạc trưởng đồng thời là nhạc sĩ sáng tác, dàn dựng và biểu diễn kèn xắc xô phôn, clarinett và sáo.

Tại Hà Nội:
1. Hội thảo với các nghệ sĩ nhạc Jazz
22.-24. November 2010
HTX/La Cooperative, 46 An Dương, Hà Nội
2. Hòa nhạc jazz
24.11., 21h
HTX/La Cooperative, 46 An Dương, Hà Nội

Tại Huế:
3. Hội thảo với nhạc sĩ jazz26.-27.11.2010
4. Hòa nhạc jazz
27.11.2010, 16h
New Space Arts Residence (NSAR), 28 Phạm Ngũ Lão, TP. Huế

Tại TP. Hồ Chí Minh:
5. Hội thảo với nhạc sĩ jazz
30.11. – 3.12. 2010
Himiko Café, Himiko Cafe, 324 Điện Biên Phủ, P.11, Quận 10, TP. Hồ Chí Minh
Hòa nhạc jazz
3.12.2010, 21h
Himiko Café, Himiko Cafe, 324 Điện Biên Phủ, P.11, Quận 10, TP. Hồ Chí Minh


4. Stephan Kurr sinh năm 1961. Anh đã theo học nghệ thuật tại Kassel und Nuernberg. Sự nghiệp nghệ thuật của anh đi liền với các giải thưởng, học bổng và triển lãm. Từ năm 1990 những đề tài như nhập cư và kinh tế trở nên nóng hổi và do đó, vai trò và ý thức của nghệ sĩ trên các lĩnh vực này cũng phát triển theo. Vấn đề này cũng được thể hiện trong các chương trình nghệ thuật, trong các bài phê bình, trong hoạt động giám tuyển và ý tưởng nghệ thuật. Anh đã tham gia giảng dạy tại nhiều trường đại học trong đó có Học viện Mỹ thuật Nuernberg. Anh cũng đã được mời thỉnh giảng tại trường Đại học Concordia Montreal, tham gia trao đổi nghệ thuật tại Istanbul, Hà Nội và Cali (Kolumbia). Những ý tưởng khác nhau thể hiện trong tác phẩm của anh được rút ra từ thực tế các học thuyết và hoạt động nghệ thuật.

Tại Huế:
Hội thảo về Thực hiện các dự án chung và bộ phận trên lĩnh vực du lịch
8.11. – 12.11. 2010
Trường Đại học Mỹ thuật Huế


Tại TP. Hồ Chí Minh:

Hội thảo về Thực hiện các dự án chung và bộ phận trên lĩnh vực du lịch
15.-19. 11. 2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh


5. Veronica Radulovic học khoa học giao tiếp thị giác tại Bielefeld. Chị đã tham gia nhiều trại sáng tác và dự án quốc tế như ở Hung-ga-ri, Na-uy, Ba Lan, Nhật Bản và Hà Lan. 1992 chị sống tại Xing-ga-po theo chương trình lưu trú nghệ sĩ, từ năm 1993 đến 2005 tại Hà Nội, Việt Nam. Chị còn học kĩ thuật sơn mài Việt Nam và là giảng viên thỉnh giảng Đức đầu tiên của DAAD (Tổ chức trao đổi hàn lâm Đức) tại Việt Nam tại Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội, Huế và TP. Hồ Chí Minh. Chị giám tuyển một số triển lãm nghệ thuật của Việt Nam ở Đức (Bảo tàng nghệ thuật sơn Münster, 1996 tại Nhà các văn hóa thế giới Berlin, 1998 –Phòng tranh - ifa Berlin 2009/1020). 2005 chị xuất bản cuốn sách: “Khoảng cách an toàn. Việt Nam. Nghệ thuật.Chính trị.Các tình hữu nghị”. Trong các tác phẩm của chị có sự gắn kết giữa ngôn ngữ, hội họa, nhiếp ảnh và đồ vật.

Tại Hà Nội:
Hội thảo „Riêng tư“
12.-14.11.2010

Tại Huế:
Hội thảo „Riêng tư“
17.-19.11. 2010

Tại TP. Hồ Chí Minh:
Hội thảo „Riêng tư“
29.11.-1.12. 2010

6. Andreas Schmid sinh năm 1955 tại Stuttgart. Từ 1986, là một nghệ sĩ tự do, một chuyên gia về nghệ thuật đương đại Trung quốc và là giám tuyển, anh sống và làm việc tại Berlin. 1983-1986 anh theo học tại Viện Mỹ thuật Triết Giang (Ngày nay là Viện Mỹ thuật Trung Quốc tại Hàng Châu) chuyên ngành Thư pháp và Lịch sử thư pháp. Năm 1993, anh đã giám tuyển Triển lãm Nghệ thuật đương đại lớn đầu tiên của Trung Quốc tại Nhà các văn hóa thế giới ở Berlin (Haus der Kulturen der Welt Berlin) và xuất bản đồng thời nói chuyện về các đề tài „Nghệ thuật đương đại Trung Quốc“ và „Thư pháp“. Các tác phẩm nghệ thuật của anh thuộc các thể loại như sắp đặt, nghệ thuật ánh sáng, ký họa thường về đề tài không gian. Ngoài ra, anh còn nghiên cứu lí luận và thực tiễn nghệ thuật phác họa trong không gian, làm đại diện cho nghệ sĩ và thực hiện các dự án phi lợi nhuận tại Châu Á.

Tại Hà Nội:
Hội thảo Sắp đặt trong không gian
8.11.-12.11.2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam ,, 42 Yết Kiêu, Hà Nội

Nói chuyện và trao đổi
8.11.2010, 19h
Sáng tác ánh sáng
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam ,, 42 Yết Kiêu, Hà Nội

11.11.2010, 19h
Vẽ trong và với không gian
Tại Viện Goethe Hà Nội:

Tại Huế:

Nói chuyện và trao đổi Vẽ trong và với không gian
15.11.2010, 9:00
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Huế/University of Fine Arts Hue

Tại TP. Hồ Chí Minh:
Hội thảo: Sáng tác trong không gian hoạc là Sáng tác ánh sáng
17.11.- 20.11.
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh

Nói chuyện và trao đổi Sáng tác trong không gian và với ánh sang
22.12.10 – 15h
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh


7. Maria Vedder là nghệ sĩ truyền thông và giảng viên Trường Đại học Nghệ thuật Berlin. Chị sống và làm việc tại Berlin. Chị đã theo học các ngành khoa học về nhiếp ảnh, sân khấu, điện ảnh và truyền hình và khoa học xã hội. Bắt đầu từ những năm 1970 chị đã hoạt động nghệ thuật video và nhiếp ảnh. Ngay từ những ngày đầu, hoạt động sáng tác của chị được thực hiện kèm theo những chuyến đi nghiên cứu dài ngày và hội thảo tại châu Á. Sau đó, chị được mời là giảng viên thỉnh giảng của Trường đại học Duesseldorf và sau đó là Đại học Mỹ thuật Bremen. Trong những năm 1980, chị làm sách về video cùng với Bettina Gruber, đồng thời cùng nhau sáng tác video. Năm 1991, chị đảm nhận vị trí Giảng viên Nghệ thuật truyền thông tại Trường Đại học Nghệ thuật Berlin. Tác phẩm của chị có mặt trong các bộ sưu tập trên toàn thế giới.

Tại Hà Nội:
Hội thảo về nghệ thuật video
9. – 12.11.2010
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội

Chiếu phim "Nghệ thuật video trẻ từ Trường Đại học Mỹ thuật Berlin”/
10.11.2010, 14h
Tại Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội

Chiếu phim “40 năm videoart.de"
14.11.2010, 17h
Tại Viện Goethe Hà Nội

Tại TP. Hồ Chí Minh:

Chiếu phim "Nghệ thuật video trẻ từ Trường Đại học Mỹ thuật Berlin”
18.11.2010, 15h
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh


Chiếu phim “40 năm videoart.de"
19.11.2010 - 15h
Tại Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh

Chiếu phim „Maria Vedder”
Samstag 20.11.2010, 19h
SAN ART

8. Michael Vorfeld sống và làm việc tại Berlin. Anh là nhạc sĩ và nghệ sĩ tạo hình, chơi nhạc gõ và thực hiện các tác phẩm âm thanh điện tử. Anh hoạt động tích cực trên lĩch vực âm nhạc thử nghiệm, âm nhạc ngẫu hứng và nghệ thuật âm thanh. Michael Vorfeld thực hiện các sắp đặt tại chỗ và biểu diễn với ánh sáng, làm việc với nhiếp ảnh và điện ảnh. Anh là thành viên của nhiều hiệp hội và hợp tác cùng các nghệ sĩ trên nhiều lĩnh vực khác nhau. Anh hoạt động đa dạng trên các lĩnh vực hòa nhạc, biểu diễn, triển lãm tại Châu Âu, Hoa Kì, Châu Á và Úc.

Tại Hà Nội:
Hội thảo âm nhạc thử nghiệm và sắp đặt ánh sang
8.11.-12.11.2010
Tại Nhà Sàn Đức, tổ 50, Cụm 5 Phường Vĩnh Phúc, Quận ba Đình, Hà Nội.

Hòa nhạc và sắp đặt ánh sáng
13.11.2010, 19h
Tại Viện Goethe Hà Nội

Tại TP. Hồ Chí Minh:
Hội thảo âm nhạc thử nghiệm và sắp đặt ánh sang
15-19.11.2010
Tại ZERO Station, 91A Đinh Tiên Hoàng, Quận Bình Thạnh, TP. Hồ Chí Minh;

Hòa nhạc
19.11.2010
Tại ZERO Station, 91A Đinh Tiên Hoàng, Quận Bình Thạnh, TP. Hồ Chí Minh;




9. Danh Vo
Trích đoạn về Danh Vo: (Gabriele Walde trong Thế giới online (WELT ONLINE) ngày 22.09.09)
Danh Vo không thích nói về mình và về nghệ thuật của mình. Vả lại, cũng chẳng dễ dàng gặp được chàng nghệ sĩ đáng mến này (sinh năm 1975) tại xưởng nhỏ của anh ở Kreuzberg. Danh Vo là một nghệ sĩ được nhiều người ưa chuộng và anh đi rất nhiều. Mới đây anh nhận một học bổng ở Paris. Hai năm trước, anh đã giành được giải thưởng Blue Orange của các Ngân hàng nhân dân và các Ngân hàng Raiffeisen Đức (Die Deutschen Volksbanken und Raiffeisenbanken) và công chúng có thể xem triển lãm „Nơi sư tử cư ngụ“ (Where the Lions are) của anh tại phòng triển lãm Basel cho đến tháng tám. Giờ đây anh được đề cử cho giải thưởng của Nationalgalerie (Phòng trưng bày quốc gia). Để hiểu các tác phẩm của anh, người ta cần tìm hiểu cuộc đời anh cho đến lúc này. 1980 anh đã cùng gia đình chạy khỏi Việt Nam và dạt tới Đan mạch. Hôm nay, anh mang hộ chiếu Đan mạch.
Ở độ tuổi của mình và với kinh nghiệm của mình giữa các thế giới, rõ ràng anh đã trải qua nhiều hơn tất cả những gì những nghệ sĩ Châu Âu ở độ tuổi này. Điều đó không có gì là xấu. Nhưng chính ở chỗ đó là động lực thúc đẩy anh sáng tác nghệ thuật. Như vậy, Danh Vo đã lấy cuộc đời của mình làm thành lí lịch nghệ thuật. Các gallery đánh giá cao nghệ thuật đặc trưng của anh. Chỉ riêng việc không có nghệ thuật bằng phẳng, mềm dẻo đã tự nói lên tất cả. Như vậy, người nghệ sĩ đã tập hợp nhiều hơn anh sáng tác. Anh sưu tập ảnh, tài liệu, đồ vật như những cái đèn cổ trong cung đình hoặc cánh cửa một cái tủ lạnh và rất nhiều vật nghệ thuật khác tạo nên một sắp đặt thật ấn tượng. Thật sự, người xem cũng rất khó để có thể hiểu và tranh luận về các tác phẩm của anh.

Tại Hà Nội
Hội thảo – Đi thăm thành phố cùng sinh viên của Trường đại học hoặc nghệ sĩ trẻ
30.11. – 4.12.2010

Tại HUẾ
Hội thảo – Đi thăm thành phố cùng sinh viên của Trường đại học hoặc nghệ sĩ trẻ
6.12. – 10. 12.2010


10. Veronika Witte hoạt động trong lĩnh vực điêu khắc, video và đã cùng với Berthold Schneider thực hiện chuỗi sắp đặt trong lĩnh vực giao thoa giữa Nghệ thuật tạo hình và Âm nhạc/Opera với đề tài Ngân hàng Nhà nước Berlin/tác phẩm opera (staatsbankberlin/operawork). Chị đã học Mỹ thuật tại Trường Đại học Mỹ thuật Paris và tại đây, chị đã nhận được những giải thưởng và học bổng sau: 1994 Bezalel ở Israel, năm 1994 Giải thưởng Trình diễn quốc tế Konstanz, năm 1995 Viện nghiên cứu nâng cao mỹ thuật chất dẻo Paris (Institut pour les hautes Etudes en arts plastique Paris), năm 1997 Viện Nghệ thuật Baden Württemberg, năm 2002 Mentoringramm của UDK Berlin, năm 2006 dự án nghệ thuật iT Làn khói vàng (Goldrausch-Künstlerinnenprojekt art iT) cho các nữ nghệ sĩ, năm 2002 Giảng viên thỉnh giảng tại trường Đại học sư phạm mỹ thuật Paris.

Tại Hà Nội:
Hội thảo Nghệ thuật video và Sắp đặt
8.11. – 12.11.2010
Tại Viện Goethe Hà Nội

VớiBertold Schneider, Giám đốc nhà hát opera Saarland
Thuyết trình: “Điêu khắc dàn cảnh. Nghệ sĩ giữa sân khấu và nghệ thuật”
15.11.2010, 19h
Tại Viện Goethe Hà Nội


Tại Huế:
Hội thảo với Video, điêu khắc, hội họa
22.-25.11.2010
Tại Đại học Mỹ thuật Huế


Nước Đức ở Việt Nam, 56-58 Nguyễn Thái Học
Thái Mai Lan (Điều phối viên dự án) ĐT: (04) 37342251
Hoặc Veronika Radulovic và Andreas Schmid (v.radulivic@veb.de) (aschmidart@gmx.de)

Und wurde unterstützt von der:

Và được sự hỗ trợ, giúp đỡ của:
Trường Đại học Mỹ Thuật Việt Nam, Hà Nội. Trường Đại học nghệ thuật Huế. Trường Đại học Mỹ Thuật TP. Hồ Chí Minh. San Art TP. TP. Hồ Chí Minh. Nhà sàn Đức, Hà Nội. HTX-La Cooperative Hà Nội. New Space Arts Residence (NSAR) Huế. Himiko-Café HCMC. ZERO Station HCMC.

Thứ Năm, ngày 2/12/2010, 19 giờ

Đọc

Lea Rosh, Jörn Schütrumpf:
Rosa Luxemburg – giữa yêu và căm. 90 phút

Ngoài đời có những định kiến về một phụ nữ Do Thái đến từ Vương quốc Lập hiến Ban Lan mà đa số những người biết đến tên bà thường nhầm là người Đức: Rosa Luxemburg. Ngày 15/1/1919 một nhóm đàn ông Đức đã đánh người phụ nữ ấy gần chết ở Berlin vào rồi đem xử bắn. Xác của bà bị ném xuống kênh Mittelkanal ở trung tâm thành phố. Về Rosa Luxemburg có hai định kiến thuộc loại đặc biệt dai dẳng và mang tính thóa mạ.Thứ nhất là định kiến về một người đàn bà không con cái, suốt ngày chỉ mưu tính phản loạn chứ biết nghĩ đến gì khác. Định kiến thứ hai mô tả một người đàn bà hiểm ác, đa tình.
Cách tốt nhất để loại trừ các định kiến là hãy đem sự việc ấy ra phân tích. Trong trường hợp này, “sự việc” ấy chính là tình yêu. Chúng tôi quyết định đọc những bức thư tình của Rosa Luxemburg.

Lea Rosh đọc, và Jörn Schütrumpf nói về đàn ông.

Ngày hội nước thải tại các tỉnh thành:
11.12.2010: SÛc Tr„ng


„Ngày Đức – Việt“ tại SÛc Tr„ng

Phối hợp với c·c ơn vị phụ tr·ch về nước thải tại c·c ịa phương. Chương trình Hợp t·c ph·t triển –ức ÑQuản l˝ nước thải tại c·c tỉnh thành“ tổ chức „Ngày Đức – Việt“ tại 3 tỉnh nhằm góp một phần vào việc tổ chức các sự kiện Ñ N„m –ức“ tại c·c vùng nông thôn Việt Nam. „Ngày Đức – Việt“ ược tổ chức vào tháng 6 tại Bắc Ninh và Hải Dương và đã thu thút được sự quan tâm của rất nhiều người d‚n ịa phương. Với nhiều hoạt ộng, trò chơi và các cuộc thi „ Ngày Đức – Việt“ ã cung cấp ược nhiều thÙng tin bổ Ìch và l˝ th˙ về chủ ề mÙi trường và nước thải cho người d‚n ịa phương.

„ Ngày Đức-Việt“ lần thứ ba sẽ ược tổ chức tại SÛc Tr„ng vào ngày 11.12.2010. Chương trình bao gồm các gian hàng trưng bày, chương trình kịch, văn nghệ, trò chơi trẻ em và cuộc thi nấu ăn c·c mÛn –ức. Chương trình sẽ bắt ầu l˙c 6 giờ bằng màn diễu hành. Chương trình cụ thể xin xem tại trang web của „ Chương trình nước thải“ tại địa chỉhttp://www.wastewater-vietnam.org/

Vé vào cửa miễn phí, tất cả mọi người ều ược mời tham dự sự kiện này

Hà Nội là thành phố ồn ào, sôi động và chật chội. Tại các quận trung tâm không có mét đất nào là không được sử dụng. Mặt tiền tầng một các ngôi nhà đều được sử dụng cho sinh hoạt hoặc buôn bán. Vỉa hè cũng được tận dụng. Không gian chật chội, thêm vào đó là cái nóng nực trong các căn hộ chen chúc và đôi khi không có cửa sổ, khiến người ta tràn ra đường. Điều này làm nảy sinh sự tương tác qua lại giữa cuộc sống riêng tư và cuộc sống công cộng: Hà Nội riêng chung.

Dự án ảnh „Hà Nội riêng chung“ („Public Private Hanoi“) của nhiếp ảnh gia André Lützen đến từ Hamburg (Đức) tập trung vào những nét tương phản của Hà Nội. Vì vậy, việc phóng chiếu những bức ảnh này ở không gian công cộng sẽ hoàn toàn phù hợp với nội dung của chúng. Từng chùm ảnh đặt cạnh nhau sẽ được chiếu lên một màn hình lớn, và sau một khoảng thời gian chúng sẽ được thay thế bằng những bức ảnh mới. Chúng tạo ra những liên hệ chéo và bối cảnh mà từng bức ảnh riêng lẻ không thể có được. Chúng dồn nén cùng nhau, liên hệ với nhau, song hành cạnh nhau.


16.12.2010 -31.12.2010, Hà Nội

Chương trình của Viện Goethe.

CÔNG DIỄN LẦN ĐẦU VỞ NHẠC KỊCH QUỐC TẾ PARZIFAL TẠI HÀ NỘI

Các nghệ sĩ đến từ Châu Âu và Việt Nam cùng nhau biểu diễn lần đầu tiên vở nhạc kịch „Người đi qua thung lũng“ dựa trên phần thoại của Tanred Dorst. Dự án nhạc kịch lớn được thực hiện dưới sự hợp tác đa ngành này, sẽ được công diễn lần đầu vào ngày 14.1.2011 tại Nhà Hát Lớn Hà Nội. Công trình cộng tác giữa Viện Goethe Hà Nội, Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam (VNOB) và Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam (VNAM) sẽ tạo ra điểm kết hoành tráng của „Năm Đức ở Việt Nam 2010“.

Sự tích Parzival đến Đông Nam Á: Vở nhạc kịch „Người đi qua thung lũng“, với sự kết hợp nhuần nhuyễn của ca kịch, kịch nói và vũ kịch, sẽ được trình diễn tại Việt Nam. Vở nhạc kịch này thuật lại câu chuyện mang tính trường cửu và phổ quát về Parzival, một đứa bé vô tri vùng ra khỏi vòng tay mẹ mình để „đi qua thung lũng“, để khám phá thế giới. Nó sát hại sinh linh và chịu nhiều đau khổ, cho đến khi biết đến tình yêu và sự đồng cảm với mọi người.

Nhóm sản xuất quốc tế cộng tác với các nghệ sĩ, ca sĩ, vũ công Việt Nam. Vở nhạc kịch dành cho đơn ca, hợp xướng vũ công và dàn nhạc lớn này là tác phẩm của nhà soạn nhạc, chỉ huy và nhạc sĩ người Đức Pierre Oser, nhà soạn kịch Tankred Dorst viết lời thoại. Đạo diễn người Áo Beverly Blankenship dàn cảnh, được hỗ trợ bởi biên đạo múa người Đức Hans Henning Paar, họa sĩ sân khấu người Áo Andreas Lungenschmid đảm nhiệm phần phục trang và ánh sáng cùng với nhà soạn kịch đến từ nhà hát Munich. Ca sĩ Đức giọng nữ trung Silvia Mödden phụ trách phần phát âm cho các ca sĩ.

Cảnh trí sân khấu được tạo dựng bay bổng với nhiều máy chiếu hình, phục trang rực rỡ và cầu kỳ cũng như ánh sáng được thiết kế tinh tế sẽ mang lại cho khán giả Việt Nam câu chuyện về Parzival - một câu chuyện nhiều giai tầng nhưng cũng dễ hiểu bởi tính phổ quát toàn cầu và tính nhân văn sâu sắc. Phần lời thoại bằng tiếng Việt và các bài hát bằng tiếng Đức (với phụ đề tiếng Việt) sẽ được trình diễn trên sân khấu.

Dự án sân khấu hợp tác „Người đi qua thung lũng“ là một dự án hợp tác giữa Viện Goethe Hà Nội, Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam và Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam (VNAM).